“사냥 호랑이, 히든 드래건”,무협 장르의 새로운 탄생

 

 

영화의 영역에서, 많은 영화들이 Ang Lee의 걸작 "사냥 호랑이, 히든 드래건"(2000) 지속되는 인쇄물을 남겼습니다. 이 획기적인 무협 영화는 전 세계적인 트렌드뿐만 아니라 신장의 경계를 다시 썼습니다. 지금, 우리는 이 영화적인 보석의 탄생을 발견하고, 그것이 어떻게 예술과 심장을 두근거리게 하는 액션의 기발한 균형을 잡았는지 탐구할 것입니다. 맨무술 영화에서 20년 후 영화 제작자와 매혹적인 관찰자에게 계속 영감을 주는 예술 작품으로 "사냥 호랑이, 히든 드래건"을" 높인 환상적인 접근법을 발견하면서 함께 보겠습니다.

 

 '사냥 호랑이, 히든 드래건'의' 탄생

 

'사냥 호랑이의 탄생, 히든 드래건' Ang Lee의 꿈을 "사냥 호랑이, 히든 드래건"을" 스크린으로 가져오기 위한 Ang Lee의 여행은 실현된 평생의 꿈과 다름없었습니다.. 대만에서 자란 Lee는 중국 문화를 침투시킨 무협 소설과 영화에 깊은 감명을 받았습니다. 영웅적인 검객들에 대한 이러한 이야기와 멋진 중국에서의 그들의 모험은 그의 상상력을 자극했고, 궁극적으로 그의 거대한 숫자가 무엇 일지에 대한 씨앗을 심었습니다. Lee가 "감각과 감성"과 "얼음 폭풍"과 같은 결정적으로 인정된 영화로 서양에서 감독으로 자리매김하면서, 그는 이제 동서양의 감성을 연결할 수 있는 무협 영화를 제작하려는 그의 야망을 잃었습니다. "사냥 호랑이, 히든 드래곤"은 신장을 새로운 문화 수준으로 높이는 동시에 중국 무술 영화의 풍부한 그늘을 세계적인 추종자와 함께 하고자 하는 이러한 열망에서 비롯되었습니다. 영화에 대한 Lee의 비전은 무술 영화에서 드물게 볼 수 있는 감정적인 깊이와 시각적인 시의 위치로 투자하는 동시에 명예, 의무, 그리고 강렬한 사랑의 신장의 핵심 기초를 유지하는 무협 서사시를 제작하는 것에 야심이 있었습니다.

 

무협 장르의 새로운 지평

 

그는 보편적이었던 주제를 통해 예술적인 벽을 뛰어넘은 영화 촬영을 장려하면서 동서양 관찰자 모두에게 반향을 일으킬 수 있는 이야기를 초안하기를 원했습니다. 드림팀을 구성하여 그의 비전을 되살리기 위해, Lee는 카메라 앞과 뒤에서 반복 가능한 선물의 소대를 구성했습니다. 그는 홍콩 영화계의 가장 큰 스타들 중 두 명인 주윤발과 미셸 여를 주요 장소에 캐스팅하여 디자인의 즉각적인 신뢰성과 스타 파워를 발전시켰습니다. 반항적인 젠 유에 대한 그녀의 묘사가 영화의 이름 공연 중 하나였기 때문에 상대적인 신입생이기도 한 장쯔이의 추가는 천재성의 한 획임이 입증되었습니다. 그 장면 뒤에서, Lee는 오랜 친구인 James Schamus와 함께 Wang Dulu의 소설을 더 광범위한 추종자층에 호소하면서 무협의 실체를 포착할 수 있는 대본으로 순응시키기 위해 밴드를 결성했습니다. 리 무바이는 의무, 욕망, 그리고 특별한 자유라는 복잡한 캐릭터 연결과 주제를 서사 전체에 걸쳐 짜서, 등장인물들의 외적 갈등에 대해서도 동일한 비중을 두고 있습니다. 리 무바이와 유슈롄,그리고 젠 유와로 사이의 중심 연결은 사랑과 의무의 다양한 각도를 탐구합니다. 이 감정적인 속박은 헐벗은 플롯이 아니라, 액션 시퀀스를 알리고 높이는 영화의 구조에 필수적입니다. 등장인물들이 의견이 일치하지 않을 때, 그것은 단순한 무술의 시험일뿐만 아니라 그들의 내적 갈등과 사회적 압력의 물리적인 화신입니다. 이러한 깊이의 특성화와 감정적인 공명은 종종 캐릭터 개발보다 액션과 플롯을 우선시했던 전통적인 무협 영화에서 꽤 흔하지 않았습니다. 그의 캐릭터들에게 풍부한 내면의 삶과 복잡한 도발을 줌으로써, 이 영화는 액션물 선호하는 사람들 뿐만 아니라 아트 하우스 컬트에 호소하는 무협 영화를 만들었습니다. 최고의 영화 "사냥 출정하는 호랑이, 숨겨진 용"의 비주얼 라이어는 대화나 액션을 통해 만큼이나 이미지를 통해 이야기를 전달하도록 엄격하게 구성된 시각적인 축제입니다. 리 무바이와 사진작가 피터 파우는 각각의 장면을 시간이 없는 아름다움의 감각으로 투자하면서, 중국 고전적인 오일로부터 완화를 이끌어내는 영화의 시각적인 언어를 만들었습니다. 각각의 위치와 캐릭터가 주제와 감정을 미묘하게 뒷받침하는 특정 팔레트와 관련되어 있어, 영화의 색상 사용은 특히 주목할 만합니다. 대나무의 무성한 식물상, 사막의 따뜻한 흙색, 그리고 우단 산맥의 시원한 파란색은 각각 영화의 풍부한 시각적인 음영에 기여합니다. 또한, 중국의 다채로운 복도에서 촬영하기로 한 리의 결정은 영화를 식물로 묶인 화면으로부터 단편적으로 설정하는 진정성과 스케일을 발전시켰습니다. 휘몰아치는 지리들은 배경뿐만 아니라 그들 자신의 권리에 있는 캐릭터로서 역할을 하며 영화의 자유와 제약이라는 주제를 뒷받침합니다.

 

결론

 

"호랑이 사냥, 히든 드래건"은 영화 제작에 대한 Ang Lee의 선견지명적인 접근법에 대한 증거로 되었습니다. 예술과 액션을 매끄럽게 혼합함으로써, 리는 전 세계적인 관객을 매혹시켰을 뿐만 아니라 무술 영화가 무엇일 수 있는지를 다시 다룹니다. 이 영화의 성공은 수많은 영화 제작자들에게 영향을 미쳤고 신작을 세계적인 추종자에게 소개하면서 무협영화의 새로운 시기를 위한 길을 열었습니다. "호랑이 사냥, 히든 드래건"은 개봉한지 20년이 지난 지금도 영화적 우수성에 대한 기준으로 남아있으며, 시각, 기술, 예술적 전통에 대한 깊은 존경심으로 정말로 경계를 뛰어넘는 영화를 제작하는 것이 가능하다는 것을 증명합니다. 우리가 이 놀라운 작품을 읽고 해부하는 것을 계속하면서, 우리는 사회와 세대를 가로질러 우리를 운반하고, 영감을 주고, 연결하는 영화의 힘을 상기시키게 합니다.